拼贴画是一种 使用各种材料（如纸、织物、天然或人造物品）通过粘贴在画布或画板上的技法来创作图像合成物的艺术形式。它既是一种创作方法，也是一种艺术表现形式。拼贴画可以单独使用，也可以与其他绘画技法结合使用。在艺术创作中，拼贴画以其灵活性、多样的材料和易于操作的特点，被广泛应用于装饰艺术和现代派艺术中，尤其是立体主义艺术。此外，拼贴画技巧也被用于文学创作中，通过打乱时间序列、巧妙剪辑和拼贴各个“画面”来表现复杂的主题和情感。
拼贴画的定义和组成
拼贴画（collage）的定义涵盖了在平面空间或很浅的浮雕中，通过粘贴各种材料（包括纸、织物、天然和人造物品）来创作图像合成物的技法。这种技法不仅限于绘画，还包括使用这种技法创作的艺术品。拼贴画可以是整件作品都采用拼贴方法制作，并且可能混合使用油画和其他技法。当作品以沉重的立体物体为主体时，这种形式通常被称为集合艺术（ASSEMBLAGE），但这个术语更多用于雕塑而非绘画。
拼贴画的类型和材料
拼贴画属于装饰艺术范畴，常用的材料包括贝壳、羽毛、树皮、布帛、皮毛、通草、麦秆、纸片、锡箔纸、蛋壳等。这些材料的选择是因为它们提供了表现平面和肌理的新方法。在西方，拼贴画常将偶得材料如报纸碎片、布块、糊墙纸贴在画板、画布或其他质地上，有时与绘画结合而成。
拼贴画在艺术史中的地位
拼贴画原指绘画技巧，是立体派画家常用的技法。立体派画家如毕加索和布拉克，通过拼贴技法将现实世界描绘成支离破碎的体与面的集合，表现平面上的立体感。这种技法在20世纪初期被美术界广泛采用，并成为立体主义艺术的一个重要方面。至20世纪60年代，拼贴画成为流行艺术的一种重要形式。
拼贴画与其他艺术形式的关联
拼贴画不仅在绘画中占有一席之地，在文学和雕塑等艺术形式中也有其应用。在文学创作上，拼贴画技巧被用于打乱时间序列，整体呈“心理结构”，局部仍用“传统写法”，巧妙剪辑、拼贴各个“画面”。这种技巧在小说叙述中尤为明显，如詹姆斯·乔伊斯的《尤利西斯》，通过拼贴画技巧揭示了现代精神危机。
拼贴画的现代应用
在现代艺术中，拼贴画仍然是一种活跃的创作形式。它不仅限于传统的艺术材料，还可以包括各种现代材料和技术。拼贴画的简易和趣味性使其成为许多学生和初学者的尝试对象，有助于提高他们的美术创作能力和创新思维。
综上所述，拼贴画是一种多样化和富有创意的艺术形式，它通过不同的材料和方法，展现了艺术家对平面和立体、时间和空间的独特理解。无论是在绘画、雕塑还是文学作品中，拼贴画都提供了一种新颖且富有表现力的创作手段。